Peintures à l'huile: variétés de couleurs et de compositions

La peinture avec des peintures et un pinceau est l'un des domaines les plus populaires de la créativité des enfants. Les enfants adorent cette activité pour un résultat lumineux et esthétique. Dans le même temps, un tel passe-temps contribue au développement de la persévérance, de l'attention, de la reconnaissance des couleurs et de la coordination des mouvements en eux, sans parler des processus de pensée complexes.

Les enfants modernes reçoivent le plus souvent des peintures à l'eau - aquarelles ou gouaches, et ces dernières années, les acryliques sont également devenues populaires, mais les vrais artistes des temps anciens peignaient leurs peintures principalement à l'huile.

Bien sûr, un tout petit enfant n'aura pas besoin d'un tel cadeau, mais si l'enfant est vraiment tombé amoureux de la peinture et a réussi à travailler avec les types de peintures décrits, il est logique de penser à donner des options d'huile.

Ce que c'est?

Les peintures à l'huile sont un mélange de charges pigmentaires d'une certaine couleur, diluées à l'état liquide avec l'un ou l'autre type d'huile (de nos jours, les graines de lin ou de noix sont plus souvent utilisées). Dans les recettes modernes, des ingrédients supplémentaires peuvent également être utilisés, ce qui contribue à une adhérence plus complète des composants les uns aux autres, accélère le séchage ou économise simplement un pigment peu coûteux.

Après avoir appliqué les peintures dissoutes, le composant liquide est partiellement absorbé dans la base et partiellement - il s'évapore, grâce à quoi il ne reste que la partie durcie, qui a pris la forme que le maître lui a donnée.

En raison de sa viscosité élevée, l'huile pendant longtemps n'a pratiquement pas été une alternative pour les artistes, car en combinaison avec la toile, elle a donné une image très fiable et durable. Vous pouvez vérifier ce fait dans n'importe quel musée d'art où sont exposées des peintures d'il y a des siècles. Les peintures à l'huile semblent crédibles et vous permettent également de transmettre assez précisément les vues du monde environnant, qui a également joué un rôle.

Auparavant, les artistes fabriquaient eux-mêmes des peintures, mais aujourd'hui, comme tout autre produit de créativité, vous pouvez les acheter. Les peintures à l'huile sont plus chères que les aquarelles et les gouaches minimales pour enfants, il est donc logique de les vendre à la fois dans des ensembles multicolores et dans des tubes séparés de la teinte souhaitée, ce qui vous permet d'organiser plus correctement les déchets de peintures.

Il est à noter que les spécificités de la peinture à l'huile impliquent l'achat d'autres consommables, par exemple un solvant, donc ce passe-temps n'est certainement pas le moins cher.

Pour les plus petits, les peintures à l'huile ne conviennent certainement pas - et la procédure de dessin est assez compliquée et il existe un risque élevé d'empoisonnement par des composants toxiques. La peinture à l'huile n'est pas accessible à tout le monde. En règle générale, seuls ceux qui ont consacré une grande partie de leur temps au dessin et atteint les sommets à l'entraînement atteignent ce niveau.

Traits:

Quand exactement les peintures à l'huile sont apparues, personne ne peut le dire avec certitude, mais leur histoire remonte à plusieurs millénaires. Des traces de l'utilisation de formulations à base d'huile ont été trouvées sur les statues du Bouddha de Bamiyan en Afghanistan - cette peinture est considérée comme la plus ancienne de toutes datée, et aujourd'hui elle a déjà dépassé 27 siècles! Ainsi, l'invention n'a pas d'auteur historique spécifique - la science n'a pas conservé le nom de la personne qui a d'abord deviné utiliser cette technologie.

En Europe, de telles peintures sont également connues depuis longtemps, mais la vulgarisation à grande échelle de la peinture à l'huile, nous obligeant aujourd'hui à parler d'une telle créativité, est considérée comme l'œuvre de l'artiste flamand Jan van Eyck, qui a vécu au 15ème siècle. Bien que la technique elle-même n'ait pas été inventée par lui. On pense qu'il a eu l'idée d'améliorer les colorants à base d'huile. Grâce à cette modernisation et au talent du maître, ses toiles étaient radicalement différentes des œuvres antérieures d'autres auteurs. Puis le réalisme est finalement devenu assez élevé pour être comparable à la photographie moderne.

A cette époque, c'était une véritable révolution dans l'art, donc, très vite, la nouvelle technique inventée par les Flamands a rapidement été évoquée dans les pays voisins - en France et en Allemagne. Malgré le faible développement des transports à ce stade de l'histoire, la technologie pétrolière a atteint l'Italie en quelques décennies, où elle a donné une puissante impulsion à un phénomène culturel tel que la Renaissance.

À cette époque, l'huile est finalement devenue l'outil principal du travail du peintre, car c'est lui qui a écrit presque tous les chefs-d'œuvre exceptionnels, y compris la célèbre Mona Lisa de Léonard de Vinci. Depuis, la peinture à l'huile se définit dans les arts visuels depuis près de six siècles.

Depuis la fin du siècle dernier, la peinture à l'huile est progressivement passée d'une occupation bohème de représentants de l'art à un passe-temps amateur, ce qui a été facilité à la fois par le bien-être accru de la population et l'orientation de masse vers les loisirs créatifs, et le développement de nouvelles techniques simplifiées permettant de peindre avec des colorants à l'huile. Aujourd'hui, dans notre pays, chaque enfant a la possibilité de s'essayer à cette forme d'art.

Propriétés

Les caractéristiques des peintures à l'huile sont ambiguës - d'une part, ce n'est pas en vain qu'elles sont au sommet depuis un demi-millénaire, d'autre part, il y a des inconvénients dus à leur invention trop ancienne. Ainsi, lorsqu'ils sont appliqués en couche épaisse, ils sont capables de se fissurer et les films qu'ils forment sur la toile sont assez facilement lavés à l'eau et ont peur des solutions alcalines.

Dans les réalités russes, un autre facteur est également dangereux: les basses températures. La peinture à l'huile séchée a peur du gel sévère. Dans le même temps, les artistes contemporains tentent de trouver une issue à toutes ces situations. Par exemple, avec un séchage approprié, qui nécessite une température de 250 à 300 degrés, la résistance du film aux alcalis faibles est considérablement augmentée.

La palette de couleurs modernes des peintures à l'huile est beaucoup plus variée que celle des anciens maîtres. Dans le même temps, ces mélanges sont à la fois transparents (utilisés pour le vitrage - appliquer plusieurs nuances translucides les unes sur les autres) et couvrant, qui ne passent pas le ton inférieur. Dans ce cas, les premières espèces se mélangent assez bien sans perte de saturation, tandis que les dernières deviennent généralement grises et deviennent peu visibles.

Le modèle de brillance est considéré comme étant les peintures dans lesquelles il y a une concentration élevée d'un pigment, cependant, en raison de la toxicité ou du coût élevé de certains composants, la couleur souhaitée est souvent obtenue par mélange. En règle générale, le résultat obtenu est critiqué pour sa saturation réduite, mais c'est le seul moyen de créer une peinture transparente à base d'un pigment opaque, et une combinaison correctement calculée peut parfois être meilleure qu'un original à pigment unique.

Les peintures réalisées avec de telles compositions ont plusieurs propriétés inhabituelles. En particulier, l'huile sèche en une période d'une semaine à une heure et demie, cependant, la polymérisation complète de la couche supérieure n'est achevée que quelques années plus tard. Dans le même temps, un film complètement sec est très fragile - même une légère déformation suffit pour qu'il se fissure. Il est curieux qu'au cours d'un tel séchage à long terme, le poids de l'image change à plusieurs reprises et de manière très visible - au début, il devient très lourd, puis il redevient plus léger.

De plus, la peinture à l'huile de lin (qui est l'ingrédient le plus populaire pour la plupart des peintures) se détériore à cause du stockage dans l'obscurité - les couleurs deviennent pâles, jaunes. Mais un tel problème est résolu très facilement - le chef-d'œuvre est restauré par une exposition prolongée au soleil. Vous devriez faire attention ici, car certains pigments utilisés au soleil s'estompent rapidement.

L'une des solutions est l'utilisation de peintures à base d'huile de lin raffinée, car elles sont moins sujettes au jaunissement, mais dans ce cas la croûte d'huile devient encore plus peu fiable.

Bénéfice et préjudice

Comme tout autre matériau de créativité, les peintures à l'huile ont leurs propres avantages et inconvénients, qui prennent une teinte particulière si elles sont prévues pour être utilisées pour la créativité d'un jeune utilisateur. Il existe plusieurs facteurs qui vous poussent littéralement à acheter des peintures à l'huile pour la peinture des enfants. Ceux-ci inclus:

Facilité relative d'apprentissage. Il convient de noter ici que le dessin ordinaire est plus accessible aux enfants sous des formes plus familières, par exemple l'aquarelle ou la gouache. Cependant, la plupart des artistes sérieux considèrent que ces types de peintures ne conviennent pas à l'art réel, et si nous parlons de peinture, ils l'appellent l'huile la plus facile à travailler.
Teintes faciles à mélanger. Contrairement aux peintures pour bébés typiques, l'huile prend très longtemps à sécher. De nombreux parents ont tendance à voir cela comme un inconvénient, mais pour la créativité, une telle caractéristique est un énorme plus. Le fait est que ce n'est qu'avec un séchage lent que vous pouvez sélectionner complètement la teinte sans risquer de perdre patience.

Préservation des nuances. Les peintures à la gouache et à l'acrylique ont été critiquées à plusieurs reprises par les professionnels pour le fait que lorsqu'elles sèchent, leur teinte change, ce qui ne permet pas de représenter objectivement la réalité ou d'apprendre pleinement à dessiner (l'habileté de mélanger les couleurs est perdue). Les compositions d'huile ont duré si longtemps à la mode précisément parce qu'elles ne perdent pas leurs nuances d'origine et conviennent donc à la fois au modelage et à l'art.
La capacité de corriger les erreurs. En maîtrisant la technique de travail avec un couteau à palette, un jeune artiste pourra toujours apporter de petites modifications à son travail, simplement en supprimant la peinture inutile avec l'outil indiqué. Bien que cette technique ne doive pas être abusée (il y a un risque d'endommagement de la toile). Même la capacité d'édition limitée offre certaines possibilités - celles dont vous ne pouvez même pas rêver dans la technique de l'aquarelle.
Stockage à long terme. Si un enfant a obtenu un succès notable dans la peinture, les deux parents et lui-même voudront probablement que ses meilleures créations soient préservées le plus longtemps possible.

Avec une manipulation et un soin appropriés, les peintures à l'huile peuvent vivre des siècles - toute exposition d'art sérieuse en témoigne.

Néanmoins, la peinture n'était pas pour rien qui a longtemps été le lot des seuls professionnels persistants. Maîtriser même la technique la plus légère n'est en fait pas facile. Il y a plusieurs raisons à cela:

Difficulté à mélanger les couleurs... Même une opération aussi simple, que les enfants devraient apprendre à l'école élémentaire, a ses propres caractéristiques lorsque l'on travaille avec des peintures à l'huile. En raison des spécificités des composants utilisés, une réaction chimique est probable entre les composants individuels, ce qui, au lieu de la teinte attendue, donnera une saleté ordinaire. Sans connaître les proportions correctes, le mélange de couleurs peut ne pas fonctionner.
Séchage trop lent. Si vous lisez les biographies de grands artistes, vous serez surpris de constater qu'ils ont travaillé sur certains de leurs chefs-d'œuvre pendant des mois. Cela est dû au fait que les peintures à l'huile sèchent longtemps, même en une seule couche, et lors de l'utilisation de la technique de glaçage, l'artiste doit attendre que la couche précédente sèche avant d'appliquer la suivante, sinon la probabilité d'endommagement des nuances augmente considérablement.

Si un enfant peint en une seule couche, vous avez toujours besoin d'une pièce spéciale avec une bonne ventilation. De plus, la question demeure quant à la capacité du bébé à une telle persévérance incroyable.

Abondance de composants toxiques... Peu de parents confieraient à leurs enfants le soin de travailler avec des matières toxiques, car les enfants ne respectent pas les précautions de sécurité. Cependant, il est impossible d'éviter ce problème lorsque vous travaillez avec des peintures à l'huile, car beaucoup d'entre elles contiennent initialement des composants nocifs, par exemple le même blanc de plomb. Aujourd'hui, de nombreux fabricants annoncent leurs produits comme étant totalement sans danger pour les enfants, mais même si cela est vrai (quoi d'autre doit être vérifié en étudiant attentivement la composition), cela n'annule pas l'utilisation de solvants, qui peuvent être nocifs et au contact de la peau ou des yeux, et même des fumées.

Types

Si nous classons les peintures à l'huile, il convient tout d'abord de noter qu'il existe:

pétrole;
peintures artistiques.
Peintures conçues pour les besoins de construction et de réparation.

Le remplacement de certaines formulations par d'autres n'est pas recommandé (même en dépit de certains ingrédients courants)

En général, les peintures professionnelles sont des composants de meilleure qualité, ce qui nuit à la sécurité d'utilisation, tandis que les peintures industrielles sont conçues pour un taux de séchage et une application accrus sur des surfaces non artistiques.

Pour la créativité des enfants, une recette améliorée contenant des éléments optionnels sera particulièrement utile. Ainsi, un accent particulier doit être mis sur les peintures dans lesquelles il n'y a pas de composants nocifs, même si cela affecte légèrement la qualité du dessin. C'est aussi possible il est logique d'acheter les options où la recette est conçue pour un séchage accéléré - au stade de la formation, l'enfant n'a toujours pas besoin d'un niveau incroyable de propriétés, si, en raison du danger des colorants ou du processus de création trop long, il abandonne la formation.

Compte tenu de la demande accrue de peintures à l'huile des amateurs ces dernières années, un tel produit est aujourd'hui vendu dans une large gamme. Pour un enfant qui commence tout juste son voyage dans la peinture à l'huile (et ce n'est toujours pas un fait qu'il ne critiquera pas ce type de peinture en particulier), il vaut la peine d'acheter un ensemble de dessins minimum contenant 12 couleurs.

Pour le niveau intermédiaire, vous pouvez également choisir un ensemble de 24 couleurs, ce qui élargit considérablement les possibilités de mélange de nuances (pas plus de trois ingrédients pour obtenir un ton). Quant aux professionnels ou amateurs très confiants, ils préfèrent acheter des peintures en tubes à la pièce. Avec une utilisation constante, cela coûte moins cher, et s'il y a un grand magasin spécialisé à proximité immédiate, cela vous permet également de sélectionner plus précisément les nuances souhaitées.

Composition

Traditionnellement, la composition des peintures à l'huile comprend des pigments, une base d'huile et d'autres ingrédients supplémentaires pour améliorer la qualité, bien que ce dernier ne soit pas toujours présent.

Les pigments entrent dans tous les cas dans la composition de la peinture, même si elle est blanche, car ils sont responsables de la présence d'une teinte et de sa brillance. Les substances organiques et inorganiques peuvent être utilisées comme pigments, mais ces derniers sont considérés comme de meilleure qualité en raison de leur durabilité accrue. Les principaux éléments colorants sont fabriqués à partir de cadmium, de cobalt, de leurs sels et composés, ainsi que d'autres ingrédients naturels.

Il est conseillé de choisir des peintures à base de pigments coûteux, car leur teinte est plus naturelle et elles peuvent également contenir des éléments résistants à la lumière qui permettent aux peintures de ne pas se décolorer au soleil.

Pour la créativité des enfants, il est recommandé d'éviter soigneusement les composants à base de composés toxiques, comme le blanc de plomb.

L'huile de lin est considérée comme la base la plus courante pour les peintures à l'huile, cependant, en raison de sa couleur légèrement dorée, elle est totalement inapplicable pour les nuances les plus claires, dans lesquelles l'huile de pavot incolore est souvent utilisée. L'huile de noix est une autre alternative courante. Paradoxalement, mais De nombreuses peintures à l'huile pour enfants sont en fait à base d'eau, bien que de l'huile y soit bien sûr également présente.

Des peintures à l'huile sèche contenant uniquement des pigments sont également disponibles. Dans ce cas, le consommateur le mélange avec l'huile.

Des ingrédients supplémentaires sont généralement destinés à remplacer les pigments coûteux. Ces additifs sont le mica, le talc ou le kaolin. Les sels de plomb, de cobalt ou de manganèse aident à accélérer le processus de séchage de la couche de peinture, mais augmentent également le risque de fissuration et le danger lié à l'utilisation de composants en plomb. Les additifs peuvent être utilisés pour un niveau d'interaction plus élevé entre tous les éléments nommés.

Entreprises

Lors du choix des peintures à l'huile, la marque qui fabrique les produits est d'une grande importance - c'est la seule façon de déterminer comment des produits de haute qualité sont achetés, dans quelle mesure ils sont sûrs et adaptés à l'éducation correcte de l'enfant:

Si nous parlons de choisir le tout premier ensemble, et qu'il n'y a aucune confiance dans l'utilisation stable et à long terme des peintures à l'huile, il est préférable d'acheter des produits "Gamma". De tels produits peuvent difficilement être qualifiés de professionnels, mais cette marque est largement connue dans notre pays pour une vaste gamme de produits destinés à la créativité des enfants et laisse également l'espoir d'une composition chimique sûre.

D'autres marques nationales, par exemple, "Ladoga" et "Sonnet", et ces derniers sont généralement populaires, même parmi les artistes novices.

Presque toutes les marques étrangères populaires conviennent aux enfants, à moins qu'elles ne soient conçues pour des professionnels. Dans notre pays, parmi les peintures à l'huile importées, les plus populaires sont les produits de marque Rembrandt.

Couleurs

La palette de peintures à l'huile est suffisamment large pour choisir la bonne teinte pour la créativité des enfants, d'autant plus que de nombreux fabricants produisent non seulement des ensembles, mais également des tubes individuels. Dans ce dernier cas, les noms des couleurs doivent être indiqués sur les colis.

Les tons de noir et blanc de base utilisent des composants métalliques naturels comme pigments. Le zinc, le titane et le plomb sont utilisés comme blanc (ce dernier est très nocif), comme noir - la suie et le graphite, et la poudre de divers métaux est utilisée pour donner aux peintures des nuances métalliques.

De nombreuses nuances sont basées sur des pigments terreux. La peinture brune est obtenue à base d'ombre d'argile, et la peinture d'or est de la terre de Sienne (oxyde de fer hydraté avec impuretés) ou de l'ocre. Le reste des options à base d'huile, comme la peinture rouge vif, bleue, turquoise ou rose, est obtenu soit en utilisant d'autres pigments inorganiques, soit en les mélangeant, soit en ajoutant des colorants organiques.

Lequel est préférable de choisir?

Lors du choix des peintures à l'huile pour enfants, il convient de s'appuyer sur un certain nombre de critères qui aideront à protéger le bébé des effets néfastes et à l'intéresser dans le processus de peinture.

Tout d'abord, vous devez étudier attentivement la composition - il ne devrait y avoir rien qui puisse être nocif. Dans le cas des enfants, peu importe comment cet ingrédient pourrait pénétrer dans le corps - il ne devrait tout simplement pas figurer dans la composition, car il est peu probable que l'enfant adhère strictement aux règles de comportement avec une substance dangereuse.

Ce n'est pas mal si le fabricant lui-même indique d'une manière ou d'une autre que ces peintures ne contiennent pas de composants dangereux et sont acceptables pour une utilisation par des enfants.

De plus, l'huile de démarrage doit être aussi facile à utiliser que possible. Il est particulièrement bienvenu si le fabricant n'a pas été trop paresseux pour accompagner son produit avec des instructions indiquant avec quels solvants et vernis ces peintures interagissent le mieux, ainsi que dans quelles conditions elles doivent être séchées. Tous les ajouts et méthodes de séchage nécessaires doivent être à la disposition de l'acheteur, sinon même les instructions les plus détaillées seront inutiles.

C'est très bien si des sécheurs (accélérateurs de séchage) sont introduits dans la composition des peintures à l'huile pour enfants. Cela aidera à atteindre la disponibilité du résultat dans un délai beaucoup plus court, ce qui est très important pour deux raisons à la fois:

Premièrement, il est peu probable qu'un enfant ait son propre atelier pour se consacrer pleinement à la peinture, et sécher des peintures à la maison pendant des semaines n'est pas très pratique.
Deuxièmement, l'enfant peut perdre tout intérêt pour le dessin en raison du fait que le résultat d'un travail acharné devra attendre trop longtemps.

Si nous parlons de fabricants spécifiques qui répondraient à toutes les exigences énoncées, le candidat idéal pour le rôle des premières peintures à l'huile sont les produits de la société moscovite "Gamma".

Dans le cas où un enfant apprend sous la direction d'un maître expérimenté et a atteint un certain niveau, il n'aura plus à choisir les peintures - soit l'enseignant le conseillera, soit l'enfant lui-même choisira.

Application

La peinture à l'huile est très complexe non seulement en tant qu'art, mais aussi en tant que long processus de préparation à la peinture. Le choix de la future base est assez difficile, car vous devez écrire principalement sur la toile, moins souvent du bois ou du carton est utilisé, mais d'autres matériaux sont totalement inadaptés à de telles fins. Dans ce cas, même les surfaces décrites doivent être pré-apprêtées, et non en une seule couche, mais approximativement en 4-5.

En règle générale, l'apprêt est capable de tirer de l'huile des peintures, ce qui ne contribue pas à la préservation de la luminosité des nuances.Après l'apprêt, la toile doit également être lubrifiée avec une fine couche d'huile de lin ou avec une colle spéciale produite spécifiquement à cet effet.

L'ampleur des possibilités créatives de la peinture à l'huile est clairement visible dans le domaine du choix de l'outil réel d'application, car il n'y a pratiquement aucune restriction ici. Pour le travail grossier, les pinceaux sont utilisés à partir de poils naturels du même porc, pour dessiner des détails fins - à partir de laine douce, d'une colonne, les synthétiques sont également appropriés. Cependant, l'ensemble des outils ne s'arrête pas là, car aujourd'hui de nombreux auteurs dessinent même avec un couteau à palette, et le célèbre Titien a dessiné avec ses doigts!

Une autre chose est qu'il ne vaut clairement pas la peine de répéter le truc du célèbre italien - les peintures à l'huile contiennent des composants toxiques qui peuvent pénétrer le corps à travers la peau.

Pour obtenir la nuance parfaite, différentes couleurs de l'ensemble doivent être diluées avec un couteau à palette sur une palette spéciale, mais tout n'est pas si simple ici non plus.

La composition des peintures à l'huile comprend un grand nombre de composants différents, il existe donc toujours un risque de réaction chimique entre les composants. Pour cette raison, il est recommandé d'obtenir chaque teinte de manière plus courte, en ne mélangeant pas plus de trois couleurs à la fois.

En tant que palette, vous pouvez choisir quelque chose parmi une gamme assez large de matériaux - une planche de bois ordinaire, du papier imprégné de cire et des matériaux modernes, tels qu'un morceau de verre ou de carreaux de céramique, feront l'affaire. Les maîtres soulignent que Les "palettes" en verre sont les plus pratiques, car elles sont faciles à nettoyer et ne retirent pas l'huile de la peinture, et vous permettent de mettre sous eux un tissu de la couleur du sol, permettant de sélectionner parfaitement la teinte.

Lorsque vous travaillez avec de l'huile, vous ne pouvez pas vous passer d'un solvant, nécessaire à la fois pour diluer la peinture et pour laver les outils après le travail. La térébenthine est considérée comme le meilleur solvant pour les formulations d'huile, mais tout autre analogue fera l'affaire, tant qu'il s'évapore complètement et ne laisse aucune impureté.

Il faut se rappeler que la peinture à l'huile ne doit pas être très diluée, car elle colle à la base précisément à cause de sa densité. Afin de ne pas en faire trop avec un solvant, dans de tels cas, un peu d'huile de lin est simplement ajouté au colorant.

Le solvant utilisé peut également être réutilisé, mais uniquement à condition qu'il ait été stocké dans un pot spécial à double fond, dont l'intérieur doit être pourvu de trous pour la décantation des pigments dissous.

Mais ne surestimez pas les capacités du solvant - il n'enlèvera pas tellement de peinture du pinceau, il est donc préférable d'essuyer le dernier avec un chiffon.

Un autre sujet est l'utilisation de vernis et de résines, qui permettent de donner aux peintures à l'huile une brillance initialement inhabituelle. Avec leur effet esthétique, ils interfèrent quelque peu avec la formation d'un film protecteur, par conséquent, il ne devrait pas y avoir plus de 10% d'entre eux dans le mélange de colorants.

Pour de tels vernis, un solvant séparé est nécessaire, et un seul capable de le dissoudre complètement (afin d'éviter la précipitation). La laque (plus souvent - cétone) protège la surface d'une peinture déjà finie, ce qui lui permet d'être moins exposée à l'influence destructrice de l'environnement.

La composition chimique des peintures à l'huile modernes est souvent améliorée afin d'influencer la vitesse de séchage. Le plus souvent, bien sûr, les développeurs cherchent à accélérer ce processus, car tout le monde ne dispose pas de conditions qui leur permettent d'attendre jusqu'à deux semaines pour le séchage complet du chef-d'œuvre. mais l'utilisation de telles peintures présente un certain risque car, en moyenne, elles sont beaucoup plus susceptibles de se fissurer.

Ralentir le séchage est moins populaire, mais cet effet est également nécessaire - il est nécessaire pour les artistes qui travaillent selon la technique «alla prima», qui consiste à créer une image en une seule séance (sans pauses de séchage).

Commentaires

Les commentaires des parents sur les peintures à l'huile sont généralement limités - l'écrasante majorité de la génération plus âgée pense toujours qu'un tel passe-temps ne convient pas aux enfants. La peinture à l'huile est critiquée pour le niveau élevé de toxicité des peintures, les exigences trop élevées pour les conditions de peinture des peintures, ainsi que la durée excessive du dessin, en raison de laquelle la plupart des enfants perdent tout intérêt pour le processus.

Les parents qui se peignent avec plaisir peuvent être critiqués positivement. Ils notent que les premiers cours de peinture à l'huile contribuent au développement complet de l'enfant et donnent également des garanties beaucoup plus élevées qu'avec le temps, il deviendra un véritable artiste sérieux. En règle générale, seuls ces parents peuvent choisir le bon type de peinture, de sorte qu'ils critiquent rarement ce qu'ils ont acheté pour des qualités inappropriées.